为第二届大运河文化旅游博览会开幕式创作的舞剧《河之始兮》，15、16日连续两日在无锡市人民大会堂进行了首次汇报演出。扣人心弦的故事、演员精湛的表演、恢弘绝色的舞美……近两个小时的舞剧，让现场观众沉浸其中，仿佛回到了春秋末期这个“充满故事”的年代。
舞美装置破纪录
《河之始兮》讲述了春秋末年吴王夫差开凿“运河第一撬”——吴国水道（邗沟）过程中发生的一段悲壮感人的历史传奇。“舞剧自3月开排以来，舞蹈队就投入到一天三班的排练强度中，任务重、节奏快、要求高，每个人都坚守着一颗初心。”市歌舞剧院院长葛丹绮告诉记者，此次《河之始兮》有很多突破的地方，如这是继2007年舞剧《西施》后，再次以“古典舞”为主要表演形式的舞剧；在舞美方面，更是尝试了以现代装置艺术为核心的新方式，呈现其空间视觉感，让舞蹈演员的表演更为立体，观众欣赏的角度更直观。
记者获悉，整部舞剧共有近200多套服装、300多个灯具、1000多件道具。“光装台就耗费了3天的时间。”葛丹绮说，剧院以往的舞剧装台一般都是1天到2天的时间，而《河之始兮》的灯光、道具、背景板等舞美装置数量增多，故在人工和装台时间上，都有所增加，像大功率LED调焦染色灯就有150台，VARILITE舞台专业成像摇头灯、染色灯也有150多台。据了解，为了运送舞美装置，足足用了6辆9.6米的卡车，算是破了纪录。
拼接式道具很巧妙
很多现场观众表示，被舞美震惊了，实际场景与虚拟特效的结合，美轮美奂。对于此次舞美设计，汤成龙可算是铆足了劲，在舞台上体现历史的厚重感，道具尤为重要。“装置艺术，一直是舞剧导演的必修课，而我也希望能尝试用现代手法来呈现出古代历史。”汤成龙告诉记者，此次舞台上的道具和背景板，都是拼接式的，就像拼图游戏一般，A加B可以有宫殿的效果，B加C则是运河边的场景，A加C则成街道。葛丹绮直言，“道具很巧妙，考虑到以后的巡回演出，这些拼接式的道具，更方便运输。”除此外，舞台上的一些道具，让人印象深刻，如宫殿里的屏风、拉纤的绳子。汤成龙表示，屏风跟古代帘子一般，用于人物和空间的转换；而这段主要讲述了开凿运河抓劳工的片段，节奏比较跳，屏风的遮挡配合演员舞蹈的节奏，让剧情更为紧张。
舞剧服饰颇讲究
舞剧《河之始兮》的故事讲的是运河的起源，历史追溯到春秋时期，所以舞剧服饰也是围绕这一时期进行构思和创作。
“其实春秋战国时期的服饰，在一些历史文献资料和历史的影视剧中也能看到，其清晰的款式风格特点，和秦汉时期基本接近，宽袍大袖、深衣式的袍服。”葛丹绮表示，但因是舞剧，舞剧的创作在于虚实结合，所以这次设计大量运用了青铜的图案纹样，把这一时期的男性服饰加入了青铜纹样设计，加强男性力量的作用，而女性多点缀一点花卉变形纹样，柔化女性性格特点。
另外，在村民劳工等底层劳动人民的服饰中依然使用棉麻的肌理处理方式体现他们的质朴和苦难，而宫廷的服装材料选择就非常丰富，真丝的运用是为了加强舞蹈的飘逸，花纹织锦，幻彩材质强化了宫廷服饰的味道。
（来源/江南晚报 编辑/刘静）
