10月25日晚，以大运河北京段为创作题材的北京大戏《京城大运河》完成了南方巡演第三站，即江苏大剧院的演出。
南京观众的热情出乎意料，谢幕时的掌声和叫好声令全场沸腾，以至于剧组想要在散场后登台集体合影留念，等了十几分钟，观众仍不愿离去。人们不光陶醉于京剧与交响乐的融会贯通，还被这部大戏精致的舞台效果所折服。
与传统音乐作品不同的是，《京城大运河》综合了舞美、灯光、多媒体等多重元素，意在音乐元素之外，综合展现大运河的历史脉络和人文典故，实现思想性、艺术性与观赏性的统一。正如一位南京观众所说，这部戏就像一部大气磅礴的历史画卷——古老的大船航行在运河，载着古今由远及近，缓缓驶近燃灯塔，恍惚间张家湾的美景映入眼帘，积水潭帆樯林立的繁盛依稀可见……
“好戏是改出来、磨出来的，我们以对待新作品首演的态度完成每一场演出。”导演刘九思介绍说，《京城大运河》此前在北京演出三轮，认真听取各方意见，进行了两次全方位修改提升，除了精修音乐、唱词，主创团队对布景、多媒体、灯光、服装、音响、京剧表演、合唱表演七大板块的打磨同样是一丝不苟、精益求精，为这部北京大戏的首次巡演做足了准备。
据了解，在作品首演后的近一年时间里，舞美团队不断完善布景和视频，多次深入采风，足迹遍布大运河北京段的各处历史遗迹，还拜访水利史专家、参观郭守敬纪念馆、严谨考据相关古籍，在巡演前耗时数月制作完成了90分钟4K画质的全新多媒体视频，并采用以“船帆”为主体意象的条形拼接投影屏幕，搭配绳索、缆桩、印章等灵活的舞台装饰，便于适应不同演出场地，实现“船行水上，如游画中”的效果，带给观众身临其境的审美体验。
一台高规格演出的灯光效果必须做到“美而不俗”。通过研究国外优秀音乐会案例，灯光设计团队最终确定以运河水的蓝色为主色调，在乐队中散落放置暖色立杆灯泡补充照明，冷暖融合，相得益彰，营造出一种“运河之水润万物、暖心田”的意境。
为了使京剧演员与作品的舞台呈现融为一体，经验丰富的服装设计宋立老师煞费苦心，在中式服装的基础上做出适当改良，图案和色彩充满运河元素，既新颖又有内涵，赢得江浙沪观众的一致好评。化妆团队每场演出都会提前三小时到位，与每一位演员沟通妆面和发型，不放过任何细节。
“大剧场和音乐厅的声场条件完全不同，在音乐厅以补音为主，在大剧场则需要扩音，音响设计团队做出两版方案，工作非常出色！”北京交响乐团艺术总监兼首席指挥李飚称赞道。
南京是李飚的故乡，此番回家演出，他的心情万分激动。“舞台效果超乎想象，我站在指挥台上无比自豪。感谢剧组同仁们昼夜奋战，为我的家乡父老带来这样一台与众不同的视听盛宴！”
